A principios de los 2000, el cine mexicano vivió un renacimiento con películas que desafiaron límites narrativos y estilísticos. Esta obra destacó como pilar del ‘Nuevo cine mexicano’, capturando la transición social y cultural del país.
Hace 25 años, el cine mexicano vivió una transformación que marcó una nueva era en su historia. Dos películas, tanto Amores perros, dirigida por Alejandro González Iñárritu, como Y tu mamá también de Alfonso Cuarón, fueron clave para consolidar el movimiento conocido como el “Nuevo cine mexicano”. Esta última, ahora disponible en Netflix, sigue cautivando por su audaz narrativa y su retrato de un México en plena transición social y cultural.
Alfonso Cuarón y el retrato de un México en transición
Y tu mamá también, escrita por Alfonso y Carlos Cuarón, es mucho más que una historia de despertar sexual entre dos amigos, Julio y Tenoch, y una mujer mayor, Luisa. Es un retrato de las contradicciones de México, donde las desigualdades económicas, los paisajes deslumbrantes y las tensiones sociales conviven en un país que busca su identidad en medio de la globalización. Según Cuaron, la película representa “la búsqueda de identidad de un país en su adolescencia”.
Un elemento distintivo de la película es el contraste constante entre el primer plano y el fondo. Mientras Julio, Tenoch y Luisa exploran sus relaciones y secretos, el entorno revela una cruda realidad. Escenas como una boda donde los meseros comen las sobras lejos de los invitados muestran con sutileza las disparidades económicas de México.
La cámara de Emmanuel Lubezki, a menudo en mano, no solo sigue a los protagonistas, sino que también se desvía para capturar los paisajes rurales y urbanos de México. Este estilo naturalista, con tomas que parecen documentales, refuerza la autenticidad de la historia y el vínculo entre los personajes y su entorno. Como señala el narrador en la película, la vida está compuesta por encuentros y despedidas cuyo significado solemos comprender mucho tiempo después.
Además de su carga social, Y tu mamá también es una celebración de la juventud, la libertad y las emociones sin filtro. Las actuaciones de Gael García Bernal, Diego Luna y Maribel Verdú son fundamentales para transmitir la intensidad y vulnerabilidad de sus personajes. Verdú, en particular, brilla como Luisa, cuya transformación personal guía gran parte de la trama emocional.
El éxito de la película no fue casual. Ganó premios como Mejor Guion en el Festival de Venecia y Mejor Película en Lengua Extranjera en los National Society of Film Critics Awards. Además, con una recaudación de 13.8 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, fue la segunda película mexicana más taquillera de su tiempo, consolidando la influencia de Cuarón en la industria cinematográfica internacional para posteriormente dirigir Harry Potter y el Prisionero de Azkaban y Niños del hombre.