Ambientada en un remoto pueblo argentino, Cuando acecha la maldad es una película de terror que sigue a un grupo de residentes que se dan cuenta de que un demonio está a punto de soltarse en su comunidad. Los hermanos Pedro (Ezequiel Rodríguez) y Jaime (Demian Salomón), junto con el granjero local Ruiz (Luis Ziembrowski), intentan deshacerse del aldeano poseído, pero eso sólo empeora las cosas cien veces peor.
Además de presentar sangre, entrañas y demonios en abundancia, la película que estrena este jueves 11 de enero en las salas de Cinépolis y Cinemex se aprovecha de los más inocentes entre nosotros (animales y niños) y logra cruzar los límites morales del horror. En este sentido, ofrecemos cinco razones que consolidan firmemente Cuando acecha la maldad como la película de terror más sangrienta e incómoda de 2023.
1. Innovación en el género de posesión y exorcismo
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La película desafía las convenciones del género al centrarse en un drama familiar, alejándose de las imágenes típicas de posesiones demoníacas que hemos visto una y otra vez en películas como El exorcismo de Emily Rose o El exorcista del Papa. El director introduce una perspectiva fresca al explorar cómo una fuerza demoníaca afecta a una comunidad rural argentina, aportando innovación al agotado género de posesión/exorcismo.
2. El mundo acepta lo sobrenatural
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La narrativa arranca con la comunidad ya familiarizada con las "siete reglas" para tratar con espíritus poseedores, estableciendo un contexto único. Este enfoque permite que la trama se centre en las desastrosas consecuencias cuando los personajes desafían estas reglas, creando una experiencia terrorífica intrincada con la cotidianidad.
3. El terror como metáfora social
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La película se inspira en problemas de la vida real, como el uso de pesticidas en comunidades rurales argentinas. Rugna utiliza la indiferencia burocrática y la falta de responsabilidad personal como metáfora para examinar cómo las instituciones fallan a las personas. La historia destaca cómo la negación y la comodidad pueden obstaculizar la resolución de problemas graves.
4. Personajes complejos y dilemas humanos
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Rugna, también director de Aterrados, construye personajes complejos cuyas decisiones se ven afectadas por sus complejos, prejuicios, preferencias y miedos. El director evita clichés y regañinas, permitiendo que la audiencia comprenda y conecte con cada elección de los personajes en medio de la creciente amenaza demoníaca.
5. Las complejas motivaciones del demonio
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A diferencia de los típicos antagonistas demoníacos, el mal detrás del encarnado en la película tiene una agenda específica y comprensible. Rugna mantiene el misterio mientras profundiza en las motivaciones del demonio, creando una amenaza palpable y manteniendo la tensión a lo largo de la historia.