El Festival Corona Capital 2022 ya está aquí y con él regresa Arctic Monkeys a México. Alex Turner y compañía presentan en esta ocasión su nuevo álbum The Car, luego del éxito Tranquility Base Hotel and Casino de 2018, que estuvo fuertemente influido por maestros del cine como Stanley Kubrick, Federico Fellini y Jean-Pierre Melville.
Pero la influencia del cine en las letras de Turner no es sorpresa. Desde su álbum debut en 2006 titulado Whatever People Say I Am, That's What I'm Not, cuyo nombre hace referencia a la cinta británica Saturday Night and Sunday Morning; siguiendo un año después con una mención a Dorothy de El mago de Oz en la canción "Teddy Picker".
A 12 años de su primer disco, Arctic Monkeys siguen tomando al cine como una fuente de inspiración para insertarlo en sus canciones. En "Star Treatment" Turner menciona a Blade Runner de Ridley Scott como un must see; y la estética del álbum se apoya enormemente en la obra maestra de ciencia-ficción de Stanley Kubrick. ¿Qué otras películas han estado presentes en la mente del líder de la banda originaria de Sheffield durante su proceso creativo? Averígualo en la siguiente lista.
'El círculo rojo'
Les Films Corona
Dirigida por Jean-Pierre Melville y protagonizada por uno de los rostros más emblemáticos de la nueva ola francesa, Alain Delon participa en El círculo rojo, corriente cinematográfica que, de acuerdo con Turner en entrevista para Radio X, fue de gran influencia en su álbum de 2018. La inspiración es clara en el video de "Four Out of Five", en donde vemos la iluminación y el diseño de producción similares al centro nocturno Santi's de la película de Melville.
'Vicio propio'
Warner Bros. Pictures
Paul Thomas Anderson tiene un gran vínculo con la música, sobre todo con las hermanas HAIM; pero de la misma manera ha inspirado al británico Alex Turner. Con "The Ultracheese" y "Golden Trunks", la banda inglesa presenta en sus canciones a un narrador que parece pasar por los mismos acontecimientos y emociones que Larry 'Doc' Sportello (Joaquín Phoenix) en Vicio propio.
'8 1/2'
Cineriz
El clásico cinematográfico de 1963 dirigido por el maestro Federico Fellini que lleva por título 8 1/2, ha sido citado por el intérprete de "Fluorescent Adolescent" como el punto de partida para Tranquility Base Hotel and Casino. Al igual que Guido Anselmi (Marcello Mastroianni), un director de cine sin una gota de inspiración para crear su nuevo filme luego de un mega éxito anterior, Turner se sintió sumamente identificado con el protagonista tras el lanzamiento de AM.
'La conversación'
Paramount
Francis Ford Coppola es omnipresente por su trilogía de El Padrino, pero también ha dirigido películas como La conversación, en la que Harry Caul (Gene Hackman) logra capturar una conspiración de asesinato gracias a la tecnología. El álbum de 2018 de Arctic Monkeys nos presenta a a tecnología como un personaje por sí mismo dentro de su concepto, y su repercusión sobre el ser humano.
'El silencio de un hombre'
Filmel
Esta es la segunda cinta de Melville que causó gran impacto sobre el compositor de "There'd Better Be A Mirrorball". Una vez más Delon se unió al director francés en la cinta El silencio de un hombre. Los primeros segundos del órgano en "American Sports" asemejan al tema principal de la película, compuesto por Francois de Roubaix.
'El último vals'
United Artists
Martin Scorsese dirigió este documental sobre el supuesto concierto final de Bob Dylan y The Band, conformado por material musical, así como entrevistas significativas sobre el evento que se inmortalizó entre amigos y música frente a la cámara. Aunque se pudiera decir que la vestimenta de Arctic Monkeys se inspira fuertemente de los 70s, en "The Ultracheese" hay líneas que asemejan los sentimientos presentados en El último vals.
'El eclipse'
Cineriz
Delon y Moanica Vitti protagonizan El eclipse, la obra de Michelangelo Antonioni que enfatiza una atmósfera fría y acentúa los silencios, así como la alienación y la arquitectura. Turner se inspira de la fotografía y tonalidades emotivas de este filme para plasmarlas en Tranquility Base Hotel and Casino.
'El mundo conectado'
Janus Films
Los intérpretes de "Batphone" plasmaron en su penúltimo álbum un concepto futurista, basándose en gran medida en la ciencia-ficción y el inmenso espacio. La cinta de Rainer Werner Fassbinder El mundo conectado nos presenta a la sociedad del futuro bajo una simulación tecnológica y su relación con las emociones humanas. La estética sonora y visual del disco, así como la letra de la canción previamente mencionada, se encuentran notablemente influida por esta producción.
'Historias extraordinarias'
Les Films Marceau
Historias extraordinarias se encuentran basadas en la obra de Edgar Allan Poe. Dirigida por Louis Malle, Roger Vadim y Federico Fellini, la cinta está dividida en tres segmentos y parece poco clara ante el espectador, al igual que "One Point Perspective", de la que Turner declaró tiene la misma estructura que la cinta francoitaliana. De sólo ver la escena del casino nos acordamos de TBH&C.
'2001: Una odisea en el espacio'
Warner Bros. Pictures
La obra maestra de Stanley Kubrick 2001: Una odisea en el espacio fue un parteaguas en la historia del cine y la ciencia-ficción. La cinta de 1968 no sólo inspira inmensamente a la portada del álbum de Arctic Monkeys, sino que incluso vemos a Turner usar una playera de La naranja mecánica en el video de "Four Out of Five", además de que el diseño de producción y los escenarios hacen referencia al Hotel Overlook de El resplandor.